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キンコン人気絶頂でテレビから離れた本当の理由は？（サンケイスポーツ） Yahoo!ニュース精神を病んだ犯罪者だけを収容する島から､一人の女性が消えた—
『ギャング・オブ・ニューヨーク』（2002）、『アビエイター』（2004）、『ディパーテッド』（2006）に続いて、レオナルド・ディカプリオと名匠マーティン・スコセッシが4度目のタッグを組んだミステリー大作、『シャッター アイランド』（2009）。原作は、『ミスティック・リバー』や『夜に生きる』などで知られるデニス・ルへインが、2003年に発表した同名小説だ。
衝撃のラストが待ち受ける“ネタバレ厳禁映画”だが、果たしてあなたはスコセッシが仕掛けた罠を完全に見破ることができただろうか……？
という訳で今回は、映画の製作背景なども織り込みつつ、『シャッター アイランド』をネタバレ解説していきましょう。
舞台は1954年、ボストンハーバーの孤島シャッターアイランド。アッシュクリフ精神病院に収容されていたレイチェル・ソランドという女性が、忽然と姿を消すという怪事件が発生する。連邦捜査官のテディ・ダニエルズ（レオナルド・ディカプリオ）とチャック・オール（マーク・ラファロ）は、事件解決のため調査を開始。やがてテディは、この事件の裏に“病院ぐるみの陰謀”があるのでは、と疑惑を深めていく。そして事件は思いもよらない結末を迎える……。
Amazon Prime Videoで観る【30日間無料】※以下、映画『シャッター アイランド』のネタバレを含みます。
この作品はもともと、『U・ボート』（1981）や『アウトブレイク』（1995）で知られるウォルフガング・ペーターゼンの監督作品として考えられていた。しかし、映画会社のパラマウントが「ヒットが見込められるように、よりアクションを押し出した作品を！」と、デニス・ルへインの原作小説を大きく改変していく中で、ペーターゼンは降板してしまう。
一方『ギャング・オブ・ニューヨーク』（2002）以来、黄金タッグを組んできたマーティン・スコセッシとレオナルド・ディカプリオは、次回作にジョーダン・ベルフォート原作の『ウォール街狂乱日記 – 「狼」と呼ばれた私のヤバすぎる人生』の映画化を進める。しかし悪徳ブローカーのハチャメチャライフを描いたこの企画は資金調達が難航し、座礁に乗り上げてしまう。そこで、代わりの企画として持ち上がったのが『シャッター アイランド』だったのだ（元々の企画は、2013年に『ウルフ・オブ・ウォールストリート』として公開される）。
マーティン・スコセッシにとって、この映画を作ることは挑戦だった。数々の傑作を世に放ってきたこの巨匠にとっても、本格的なミステリー映画は初めての経験だったからだ。古今東西の映画に精通した生粋のシネフィルでもある彼は、映画全体のトーンを決めるにあたって、昔のホラー映画を見直した。特に参考にしたのは、『キャット・ピープル』（1942）や『私はゾンビと歩いた! 』（1943）など、’40年代に低予算ホラー映画を手がけたヴァル・リュートンの作品だったという。
映画のスタイルを俳優に伝えるために、ジャック・ターナー監督の『過去を逃れて』（1947）、アルフレッド・ヒッチコック監督の『めまい』（1958）の上映会も行った。実際仕上がった映画を観てみると、冒頭のフェリーシーンのあからさまなスクリーンプロセスや、極端に陰影をつけた撮影、バーナード・ハーマン風の仰々しい音楽など、ハリウッド黄金期を彷彿とさせるオールド・ファッションな演出が全編を貫いている。
ミステリー映画には超一流の演技アンサンブルが必須と考え、演技派の俳優たちを招集。ジョン・コーリー院長には『ガンジー』（1982年）でアカデミー主演男優賞を受賞したベン・キングスレー、ジェレミア・ナーリング医師役には『エクソシスト』（1973年）で知られる名優マックス・フォン・シドー、ドロレス役には『ブルーバレンタイン』（2010年）でアカデミー主演女優賞にノミネートされたミシェル・ウィリアムズ。主人公テディの相棒チャック役には、アベンジャーズのハルク役でお馴染みのマーク・ラファロが起用された。ラファロはもともとスコセッシの大ファンで、ファンレターを送ったところ、この役をゲットしたという（本当にそれで役を得られるなら、監督の元には日々大量のファンレターが届きそうだが）。
そして、レオ様ことレオナルド・ディカプリオ。ヒロイックなキャラクターよりも、心身を喪失した神経症的演技を突き詰めていた彼にとって、この役は渡りに船だったろう。文字通りこの役は、自分自身を見失っているというキャラクターなのだから！
マーティン・スコセッシは、音楽面でも新しい挑戦を行なった。スコセッシといえば、ロックナンバーを巧みに映画に織り込ませる名手。『ミーン・ストリート』（1973）ではザ・ロネッツの「Be My Baby」やローリング・ストーンズの「Jumpin’ Jack Flash」、『タクシードライバー』（1976）ではジャクソン・ブラウンの「Late For The Sky」、『グッドフェローズ』（1990）ではクリームの「Sunshine Of Your love 」やデレク・アンド・ドミノスの「Layla」……。
しかし今回はガラリと趣向を変え、全編にわたって不穏な前衛音楽を配置。サウンドトラックには、ジョン・ケージ、クシシュトフ・ペンデレツキ、マックス・リヒターの現代音楽や、ブライアン・イーノのアンビエント・ミュージックが収録されている。
1. Fog Tropes
2. Symphony #3: Passacaglia – Allegro Moderato
3. Music for Marcel Duchamp
4. Hommage À John Cage
5. Lontano
6. Rothko Chapel 2
7. Cry
8. On the Nature of Daylight
9. Uaxuctum: The Legend of the Mayan City Which They Themselves Destroyed for Religious Reasons – 3rd Movement
10. Quartet for Strings and Piano in a Minor
11. Christian Zeal and Activity
12. Suite for Symphonic Strings: Nocturne
13. Lizard Point
14. Four Hymns: II for Cello and Double Bass
15. Root Of An Unfocus
16. Prelude – The Bay
17. Wheel Of Fortune
18. Tomorrow Night
19. This Bitter Earth/On The Nature Of Daylight
ミステリー映画というよりも、怪奇映画という趣が強い『シャッター アイランド』だが、前衛音楽を大胆にサントラに使用するというアイディアは、遡ると『エクソシスト』（1973）にたどり着く。この映画でも、マイク・オールドフィールドの「Tubular Bells」をはじめ、数々の前衛音楽がコンパイルされていた。
よくよく考えると、『シャッター アイランド』にも『エクソシスト』にもマックス・フォン・シドーが出演しているのだが、これは単なる偶然なのだろうか？
アッシュクリフ病院の院長ジョン・コーリーによって明かされた衝撃の真実を、簡単におさらいしておこう。
主人公テディことエドワード・ダニエルズの本名は、アンドリュー・レディス。エドワード（テディ）とレイチェルという名前は、自分自身と妻の名前のアナグラムだった。
本当の名前 Andrew Laeddis（アンドリュー・レディス）
妄想の名前 Edward Daniels（エドワード・ダニエルズ）
本当の名前 Dolores Chanal（ドロレス・チャナル）
妄想の名前 Rachel Solando（レイチェル・ソランドー）
※レイチェルはアンドリューの娘の名前でもある
心身を病んでいた妻のドロレスは三人の子供たちを溺死させてしまう。悲嘆にくれるアンドリューは妻を殺害し、アッシュクリフ精神病院に患者として収容される。その現実を受け止めきれない彼は、“自分は謎の失踪事件解決のために、シャッターアイランドに訪れた連邦捜査官である”という妄想の世界を創り上げた。謎のメモ「4の法則 67は誰？」の意味は、「4の法則＝テディ、アンドリュー、レイチェル、ドロレスの4人の名前がアナグラムになっている」ということであり、「67は誰？＝病院に収容されている患者は全員で66人。
しかし実はもう一人隠された67人目の患者（＝テディ、すなわちアンドリュー本人）がいる」ということだった。主治医であるシーアン医師は、連邦捜査官チャック・オールという役割を演じることで彼を常に監視。アンドリューが真実に向き合えるように、病院ぐるみでロールプレイ治療の実験を行なっていたという訳だ。あーややこしい。
一見しただけでは分からないくらいのだが、よーく観察してみると、この映画にはそこかしこに周到な伏線が張り巡らされている。真相が解き明かされた上で、改めて作品を見直していこう。
冒頭のフェリーのシーンで、テディは船酔いをしている。子供たちの死因が溺死であることから、“水”に対して極度のトラウマを抱えていたことは想像に難くない。
病院に到着して銃を没収されるとき、チャックは銃を取り出すのにやたら手間取る。本当の正体は医師である彼に、銃の取り扱いは不慣れだったからだ。
院長からレイチェルの写真を見させられて、頭痛に襲われたテディはアスピリンはないかと尋ねる。彼女の子供殺しの手口が妻ドロレスの手口と同じだったために、“思い出したくない真実”が頭をもたげたのだろう。
テディから事情聴取された看護婦が、シーアン医師について話をするときに、ちらっとチャックの方へ視線を走らせる。 もちろん、チャックがシーアン医師だからだ。
コーリー院長宅に招かれたテディに、医師のナーリングが「私の専門は君のような連中だ。暴力にどっぷり」と言うと、チャックは「勝手な決めつけだ」と憤りを露わにする。ロールプレイ治療でテディを救おうとするチャック（シーアン医師）と、ロボトミー手術しか方法はないと考えているナーリング医師との、意見の対立が見て取れる。
カーンズという患者との事情聴取で、彼女もシーアン医師について話をするときに、ちらっとチャックの方へ視線を走らせる。そして彼女が水を飲む瞬間、不思議なことにコップが消えているように見える。そんなことは現実では起こり得ない訳で、つまりこの時点で描かれていることは現実ではない。おそらくテディの妄想が入り混じっている。カーンズが「逃げて」と言うメモの走り書きを渡したのも、彼の妄想と考えられる。
レイチェルは突然病院に舞い戻るが、そもそも彼女は現実に存在しない人物なので、これは病院側が仕込んだお芝居。映画のラスト近くに登場する看護婦がレイチェルを演じていた。
牢屋に閉じ込められているジョージ・ノイスとの会話シーン。マッチが消えた後もなぜか部屋が明るいのは、このシーンもテディの妄想だからだ。彼のトラウマである“水”と同じく、その反対に位置する“火”（＝マッチ）も、妄想の世界に入り込むスイッチになっている（テディの夢に登場するドロレスが、常に日に囲まれていたことに注意）。ノイスはシャッターアイランドの秘密を握っている重要なキャラクターという位置付けになっているが、実際には「放火魔のレディス」と本当の名前を言ってしまったことで、テディにタコ殴りされた一患者にすぎない。
洞窟に潜んでいた謎の女性は、自分が本物のレイチェル・ソランドーだと名乗り、この島では秘密裏に人体実験が行われている、と語る。もちろん、これもテディの妄想。キャンプファイアーの“火”が妄想世界へのスイッチになったと考えられる。
もう一つ大きなアナグラムが、この映画に隠されていたことに気づかれただろうか？ 実は、『Shutter Island』というタイトル自体、『Truths and Lies』（真実と嘘）のアナグラムになっていたのだ！
マーティン・スコセッシにとって初めてのミステリー映画となる今作だが、作品に通底するモチーフはこれまでのスコッセシ作品とも共通している。それは“贖罪＝犠牲や代償を捧げて罪をあがなう”というモチーフ。それは、イエス・キリストが全人類の罪を背負って十字架に架けられたことに表象される、カトリック的なテーマでもある。そしてスコセッシは、かつてカトリックの神学校に通い、神父になることを夢見ていた男だったのだ。
スコセッシが映画製作の道に転向した後も、処女作の『ドアをノックするのは誰？』では「カトリックの教えのために、ガールフレンドとセックスできない若者の罪と苦悩」を描くなど、フィルモグラフィーの初期から“罪”は重要なテーマとして扱われている。『最後の誘惑』（1988）ではキリスト自身の苦悩を描き、『沈黙 -サイレンス-』（2016）では神の不在を嘆いた。
「どっちがマシかな？モンスターのまま生きるか、善人として死ぬか」
テディの最後のセリフは、妻を殺してしまった罪を償うために、あえてロボトミー手術を受けることを選択する“贖罪”の言葉でもあったのだ。
(C)2009 by PARAMOUNT PICTURES. All Rights Reserved.(C)2013 Paramount Pictures. All Rights Reserved.
※2020年4月30日時点の情報です。
そこで見かけた不審な男・和成の後をつけるが、逆に東子は和成に捕まってしまう。事件が不意に起きる。隣の住人の親子がある男を殺害する。「早く撃ちたいよね。…これでいい？」東子は埋めるのを手伝った後、その死体に向かって拳銃を撃つ。だが拳銃の行方を探す刑事に、東子は追い詰められることになる。「また来る」刑事は去っていくが、何かがおかしい。銃そのものに魅了された東子はさらに事件の真相に巻き込まれ、自らもその渦の中に入っていこうとする。東子の「過去」が暴発する。そして――。
今回主人公を演じるのは、日南響子。『銃』ではキーマンのトースト女を演じた彼女だが、本作では銃を拾い、その銃に翻弄される女・東子を演じている。
さらに、銃が引き寄せた縁により東子が出会う謎めいた男役を佐藤浩市。東子を執拗に追い回すストーカー・富田役を加藤雅也。東子を毛嫌いし精神を病む母・瑞穂役を友近。東子を破滅へと追いつめる刑事役を吹越満が演じる。
なお、村上さんが西川トオルとしてワンシーンだけ出演、トオルを追い詰める刑事役のリリー・フランキーも同じく刑事役として特別出演。ほかにも、山中崇、宇野祥平、篠原ゆき子、内田慈、岡山天音、サヘル・ローズ、片山萌美、中村ゆうじらも参加している。
ついに君は僕の存在が気になりだしたようだ
この時を僕はずっと待っていた
この幸福の瞬間のために僕は存在する
そろそろ・・・
僕は君の前に姿を現すことにするよ
そして・・・
神である僕をこの苦しみから救い出すことで、君はすべてのことから解放される
『銃 2020』は2020年、TOHOシネマズ 日比谷ほか全国にて公開予定。
第一弾は、ウェブデザイナー育成プログラム「Designer Learning Lab.（以下DLL）」を2020年1月にリリースし、会員数は500名を突破しました。（2020年4月30日現在）
第二弾として、コピーライター育成プログラム「Copywriting Learning Lab.（以下CLL）」を今春開校予定です。
「C＆Mラーニングラボ」の特徴
「C＆Mラーニングラボ」は、会員専用のサイトに設置された教材（主に動画）で学習することによって、即戦力のフリーランスを短期間で育成できるよう設計されたオンラインスクールです。
自宅で学習ができる
C&Mラーニングラボは、オンラインスクールです。
インターネットに繋がれている環境であれば、自宅のパソコンやスマホから授業に参加できます。
これにより、全国どこからでもスキルアップの学習を進めることができます。
短期間での育成を実現するために
3ヶ月で卒業を目指すために、優先度の低い知識や技術はあえて学ぶことをせず、優先度の高いものを徹底的に身に着けてもらえるよう、現場で活躍するデザイナーによる取捨選択を取り入れた内容にしました。
例えば、フリーランスのウェブデザイナーを育成する「DLL」では、Adobe社が提供する全てのソフトを学ばず、ウェブデザイナーが生計を立てていくために優先して覚えるべきソフトや機能だけを集中的に学習をします。
他にも、需要の少なくなってきたホームページのデザインなどよりも、需要の多いランディングページのデザインを学習するなど、フリーランスとして仕事を受けられるようになるための取捨選択にこだわっています。
全て一通り覚えることを目的とした2年制の専門学校などとは違い、短期間で優先順位の高い技術を徹底的に学ぶことができます。
専門学校の1/10の費用で参加できる
学費に関しても、専門学校と比べ安価での提供を実現しています。
一般的に専門学校の学費といえば200万円程であり、通うための間接費などを合算して考えると約300万円程を必要としますが、C&Mラーニングラボはその1/10の費用で参加できます。
現役デザイナーから始動を受けられる
学習中は課題の提出があり、最前線で活躍する弊社デザイナーからのフィードバックを、オンラインで直接受けられることも特徴のひとつとなっています。
実務経験を積むために生徒へ仕事を発注
DLLではデザインを学ぶだけでなく、それを仕事にして収入得られるようなレクチャーもしています。それだけでなく、実務経験を積む機会を経験してもらうために、希望者には卒業後に弊社からお仕事を依頼することになっております。
卒業生には実務経験というメリット、弊社には同じ価値観のデザイナーから制作物がスピーディーに受け取れるというメリットがあり、双方にとって良い関係を築いていけます。
運営会社である弊社（コピー＆マーケティング株式会社）にも十分なメリットがあることで、会員への応援疲れが起きず、この活動を今後も続けていけるように設計されております。
サービスが生まれた背景
弊社はITビジネスを展開して6年目に突入しますが、求めているウェブデザインを素早く適正価格で納品していただける取引先と出会えることは、ほとんどありませんでした。
IT業界は時代の変化とともにビジネスも大きく変わりますので、それに伴いウェブデザインも変化に適応しなければなりません。
古い考え方や固定概念を優先しているウェブデザイン会社はまだまだ多くいますが、その状態ではやがて時代の変化についていけなくなり、優秀なデザイナーを育てることも難しいと考えられます。
そこで、時代の変化に対して迅速に順応でき、なおかつクライアントから求められているデザインを作成できるウェブデザイナーを、自分たちで育てようという考えに至りました。
それがC&Mラーニングラボを作ろうとしたきっかけです。
働き方を変えられることは実証済み
弊社の従業員数は4人ですが、フリーランス契約をしているメンバーは20人を超えています。
フリーランスとして生きたい方はもちろん、子育て中のママさんや、音楽活動や舞台活動など夢を追いかけながら働いているメンバーもいます。中には念願の海外生活を達成してるメンバーもいます。
緊急事態宣言前からテレワークを実現
従業員やフリーランスパートナーに出社義務はなく、日々のコミュニケーションは、設立当初からチャットやビデオ会議を取り入れております。
緊急事態宣言前からそれぞれが好きな場所で働いて、いくつものプロジェクトを達成してきた経験から、私達は働き方は変えられると確信しております。
仕事はしたいのに思ったように働けない人が増えている
現状として、以下のような原因で思ったように働けていない人が増えてきています。
また意欲だけでなく、能力はあるのに子育てのなどの理由で出社ができないことや、フルタイムで働けないことによって、働くことを諦めしかない方もいらっしゃいます。
働き方改革などと言われていますが、誰がいつ起こしてくれるかわからない社会の変化を待っていては、いつになっても働き方は変わりません。
ですが、弊社が契約をするフリーランスの方々は、既に何年も前から働き方を変えています。
実績
DLLは2019年秋よりテスト開催をはじめ、2020年4月30日の時点で500名以上の方に参加していただいております。
参加者の90％ほどが未経験や初心者であるのにも関わらず、デザイン業務ができるようになっております。
C&Mラーニングラボ概要
ウェブデザイナー育成プログラム：Designer Learning Lab.（DLL）
受講料：299,800円（税抜）/3カ月
リリース日：2020年1月
コピーライター育成プログラム：Copywriting Learning Lab.（CLL）
受講料：299,800円（税抜）/3カ月
リリース日：2020年春（予定）
プログラムの受け取りについて
お申込み時に入力されたメールアドレスに、参加者専用サイトのログイン情報が記載されたメールをお送りいたします。参加者専用サイトにログインをすると、授業等のプログラムに参加できます。
また、プログラムは卒業予定となる3カ月後以降も、続けてご覧いただけます。
会社概要
会社名：コピー&マーケティング株式会社
所在地：〒108-0073 東京都港区三田4-1-4 城南ビルディング三田2F
代表者：山田秀平
電話番号：03-6435-0503
資本金：3,000,000円
創業：2015年3月23日
事業内容：ウェブ集客支援、 社会人向けビジネスコンテンツ販売、オンライン講座の販売、 ビジネススクール等の運営など
従業員数：4人 / アウトソーシング（フリーランス契約含む）21人
HP：https://copy-and-marketing.co.jp/
サービスサイト：https://www.candm-dll.com/
本作は
主人公・東子（トオコ）を演じるのは
さらにトオルを追い詰める刑事を演じた
「銃2020」は東京・TOHOシネマズ 日比谷ほか全国で2020年に公開。
原案と脚本に大きく関わりました。小説ではない、映画という表現方法を取った形での、僕の新作でもあります。尊敬する武監督や素晴らしい役者の方々の解釈やアイディアも合わさり、ものすごい映画となりました。公開をとても楽しみにしています。
この映画、完全にいってしまってる。どこの誰かの日南響子を囲んで名優、佐藤浩市、吹越満、加藤雅也、彼らみんな狂気を帯びて振り切ったパワフル変態。そこに怪演の友近！ さらにさらにリリー・フランキーや村上虹郎までが意味不明にウロウロ。なんじゃこれ!! さすがのタランティーノも真っ青！ 最後にこの昭和的な超ダサいポスターが決定打！
戦慄の2020年。この映画が公開できる幸せを感じます。中村文則さんの書き上げた恐るべきシナリオに、恐るべき俳優陣が集結してくれた。挑んでくれた俳優陣の仕事ぶりが誇らしく、深謝します。
東子役を演じました日南響子です。今回、8年ぶりに主演を務めさせていただき、新しい感覚と学ぶ事が多くありました。東子はとても難しい役どころだったので、ワンシーンワンシーンが自分との戦いでした。そして私自身を成長させてくれた東子を演じられて嬉しく思っております。
助監督の時から知っている武監督、石井隆監督の「GONIN」でした。その時のプロデューサーが今回の奥山和由さん。「銃2020」には「GONIN」という作品と同じでジャンルでは括れない匂いがある。
親愛なる東子様
ついに君は僕の存在が気になりだしたようだ
この時を僕はずっと待っていた
この幸福の瞬間のために僕は存在する
そろそろ…
僕は君の前に姿を現すことにするよ
そして…
神である僕をこの苦しみから救い出すことで、君はすべてのことから解放される
芸能人のビジネススタイルを変えたともいわれるお笑いコンビ、キングコング（西野亮廣、梶原雄太）が、３０日放送の「直撃！シンソウ坂上」（木曜後９・０、フジテレビ系）に密着される。
西野は人気番組「はねるのトびら」（２００１～１２年、同局系）の中心メンバーとして活躍しながら、やがてテレビから離れていった本当の理由を赤裸々に語る。「テレビと距離を置きたい」と決断させたのは、２５歳のときに味わった大きな挫折だったという。
西野といえば、「最終的にはウォルト・ディズニーを倒す」などの発言で世間を騒がせ、時に炎上騒動を引き起こしてきたことで有名だが、現在は芸人以外に絵本やビジネス本の出版、講演会の講師、有料オンラインサロンの運営などあらゆるビジネスで成功を収めている。
特に絵本「えんとつ町のプペル」は約４５万部の大ヒットとなり、映画化も決定。自宅へインタビューにやってきたＭＣの坂上忍に、絵本を絵本として終えるだけでなく「企画・構想段階からＶＲ（仮想現実）で展開し、二次・三次利用のビジネスにつなげることを見越しすべてを設定していた」という。そんな西野に絵本の執筆を後押しした大物芸能人がいた。
また今、ビジネスの中心に据えているという「オンラインサロン」の秘密にも斬り込んでいく。同サロンは芸能人や文化人などが運営し、会員同士の意見交換や交流会などさまざまな活動を行う集まり。現在５万人以上の会員数を誇り、数あるオンラインサロンのなかで会員数１位といわれている。果たして、どのようにビジネスを形作っているのだろうか。
一方、相方で今や人気ＹｏｕＴｕｂｅｒ“カジサック”となった梶原にも密着取材。坂上が運営の実情をインタビューしたところ、梶原は最近世間を騒がせたある芸能人のＹｏｕＴｕｂｅデビューにアドバイスしていた事実を初告白する。その“芸能人”とは？
中村文則のデビュー小説「
本作の主人公・東子（トオコ）を演じるのは
また東子が出会う謎めいた男に
「銃2020」は東京・TOHOシネマズ 日比谷ほか全国ロードショー。
この映画、完全にいってしまってる。どこの誰かの日南響子を囲んで名優、佐藤浩市、吹越満、加藤雅也、彼らみんな狂気を帯びて振り切ったパワフル変態。そこに怪演の友近！
さらにさらにリリーフランキーや村上虹郎までが意味不明にウロウロ。
なんじゃこれ!! さすがのタランティーノも真っ青！ 最後にこの昭和的な超ダサいポスターが決定打！
原案と脚本に大きく関わりました。小説ではない、映画という表現方法を取った形での、僕の新作でもあります。尊敬する武監督や素晴らしい役者の方々の解釈やアイディアも合わさり、ものすごい映画となりました。公開をとても楽しみにしています。
戦慄の2020年。
この映画が公開できる幸せを感じます。
中村文則さんの書き上げた恐るべきシナリオに、恐るべき俳優陣が集結してくれた。
挑んでくれた俳優陣の仕事ぶりが誇らしく、深謝します。
東子役を演じました日南響子です。
今回、8年ぶりに主演を務めさせていただき、新しい感覚と学ぶ事が多くありました。
東子はとても難しい役どころだったので、ワンシーンワンシーンが自分との戦いでした。
そして私自身を成長させてくれた東子を演じられて嬉しく思っております。
助監督の時から知っている武監督、石井隆監督の「GONIN」でした。
その時のプロデューサーが今回の奥山和由さん。
「銃2020」には「GONIN」という作品と同じでジャンルでは括れない匂いがある。
親愛なる東子様
ついに君は僕の存在が気になりだしたようだ
この時を僕はずっと待っていた
この幸福の瞬間のために僕は存在する
そろそろ…
僕は君の前に姿を現すことにするよ
そして…
神である僕をこの苦しみから救い出すことで、君はすべてのことから解放される
絵に描いた幸せな家族であっても、実は問題を抱えていることがあるかもしれません。
反対に血の繋がりだけではない、家族があってもいいのではないかと気付かされます。
YouTubeチャンネル『漫画エンジェルネコオカ』にアップロードされた動画に、そんな家族のあり方を考えさせられます。
主人公の両親とアオイさんの両親は親友同士。１歳違いの２人は、小さいころからよく遊んでいました。
ある日、交通事故で主人公の両親が他界…。天涯孤独になってしまった主人公でしたが、両親の親友であったアオイさんの親が引き取り、養子にしてくれます。
親身になって心配してくれるアオイさんの親を、主人公は本当の両親のように慕い「お父さん、お母さん」と呼ぶまでに。
家族を養うためと働きに出ている親に、申し訳ない気持ちでいっぱいの主人公でしたが、アオイさんはそんな主人公にこう語り掛けます。
アオイ：
「一緒に立派な大人になってお父さんとお母さんにいっぱい親孝行しようね！」
主人公：
「…うん…」
それから月日が過ぎ…。
主人公は行きたい大学へ行かせてもらい、立派に成長しました。そして、大手企業に就職が決まり、親も喜んでくれました。
一方、アオイさんは大学時代から付き合っていた恋人とめでたく結婚。家族は順調満帆で、これからもっと幸せが続くと思っていたのですが…。
なんと親が２人とも事故で亡くなってしまったのです！
これからたくさん親孝行させてもらおうと思っていた矢先の出来事で、主人公の頭の中は真っ白。そして、悲劇は続き、アオイさんの夫が脳卒中に倒れ、治療もむなしく亡くなってしまいます。
残されたアオイさんは妊娠中期。自分たちが大好きだった人が皆いなくなってしまい、主人公とアオイさんは失意のどん底にいました。
アオイさんは自分自身を責め、「お腹にいる赤ちゃんも主人公もきっといなくなる」と悲観。そこで主人公は「俺はいなくなったりしない！」と約束するのでした。
その後、アオイさんは無事に出産。
主人公はアオイさんや赤ちゃんを守るために籍を入れたのです。しかし、近所の人たちからは「信じられない！」と噂のタネに…。
感動する結末は、ぜひ動画をご覧ください。
家族のあり方を考えさせられる物語でした。
家族には、他人には分からないこと、見えないことがたくさんあるでしょう。
たとえ血が繋がっていなくても、家族を守ろうと過ごした日々は、素晴らしいものだったのではないでしょうか。
[文／AnyMama（エニママ）・構成／grape編集部]
延期になった東京大会、練習もできず、先も見えない環境でも、選手たちの思いは変わらない。苦しく、厳しい状況の中でオリンピック（五輪）を戦ったオリンピアンたち。過去の五輪を取材した日刊スポーツの記者たちが、生で見た選手の力。苦境を脱して輝いた感動のシーンを振り返る。今回は04年アテネ大会から前回16年リオデジャネイロ大会。
柔道女子48キロ級で長く頂点に君臨した谷亮子は、けがを乗り越えての優勝が本当に多かった。04年アテネ五輪の時も、6月に右足首軟骨剥離、7月には左足首を痛めて3週間も柔道ができず、大会前にまともな乱取りができたのはたった6日間しかなかった。
それ以前、最大のピンチが01年世界選手権（ミュンヘン）で、試合16日前に右膝を負傷して全治3カ月の診断。なのに5試合中3試合で一本勝ち。奇跡のV5といわれた。03年世界選手権（大阪）も開幕直前に右膝靱帯（じんたい）を痛めたが、ライバルに悟られぬよう隠し続けて6連覇。弱音を吐いたことがない彼女にとって、けがは逆境と呼ぶに足らないものだったのかもしれないが、それは試練を受け入れる心構えができていたからだ。
この頃よく口にしていた言葉が「対応力」。けがをした後の対応だけでなく、優勢の時、劣勢の時、残り時間が少ない時、そして対戦相手への対応…。アテネの戦いぶりは初戦から全く危なげなく攻め続け、けがをしていたことすら忘れさせた。28歳を迎えていた谷は、自身の対応力に確信を持てたことで、さらに自信を深めていたように思う。【岡山俊明】
◆谷亮子（たに・りょうこ）1975年（昭50）9月6日、福岡県生まれ。小学2年で柔道を始め、福岡工大付から帝京大、日体大大学院、トヨタ自動車で活躍。15歳の時、福岡国際女子柔道で最年少優勝。五輪は5大会に出場し、金2、銀2、銅1を獲得。世界選手権は6連覇を含む7度、全日本選抜体重別は11連覇を含む14度の優勝など、数々の記録を持つ。10年に現役を引退。03年12月に結婚した谷佳知氏との間に2男。
08年北京五輪の陸上男子400メートルリレーで、日本は五輪の男子トラック種目で初のメダルを獲得した。不動のメンバーは第1走者から塚原直貴、末続慎吾、高平慎士、朝原宣治。日本に、まだ100メートル9秒台の選手がいなかった時代。メンバーをほぼ固定し、今と同様にバトンパスの精度を世界トップまで高め、個人の走力を補いつつ戦った。
4人の中で最も苦しんでいたのは、末続だ。03年世界選手権男子200メートルで銅メダルを獲得した実力者だが、このシーズンは不調に陥り、日本選手権では8年ぶりに日本人に敗れて3位。故郷の熊本に帰省してきっかけをつかもうとしたが、五輪の個人種目でも200メートル1次予選で敗退した。
そして迎えた400メートルリレー。末続は意地で走った。個人種目とは別の力が湧き上がるのだろうか。予選は1組2着で決勝進出。末続は「今回の五輪は僕1人の力ではとてもかなわなかった。じゃあ、僕は何ができるかというと、1走の塚原と3走の高平が思いきり走れる環境をつくること。それを形にした」と言っていた。個人種目の悔しさは胸にしまい、チームのために力を振り絞った。実力上位とみられた米国、ナイジェリア、英国がバトンのミスや反則で敗退するなど、ありえないことも重なった。決勝はさらに結束して銅メダル。現役を退くアンカー朝原の花道を飾った。
その10年後。金メダルだったジャマイカ選手がドーピング違反で失格となり、日本は銀メダルに繰り上がった。昨年5月、銀メダルの授与式が行われ、4人が顔をそろえた。末続はこの場で、アンチドーピングを訴えた。今年6月で40歳になるが、メンバーのうち1人だけ、現役を続けている。【佐々木一郎】
◆末続慎吾（すえつぐ・しんご）1980年（昭55）6月2日生まれ、熊本県出身。九州学院高－東海大－ミズノ。15年3月末でミズノを退社し、同4月からプロ選手として独立。自身のチームEAGLERUN所属。16年4月から星槎大特任准教授。五輪は00年シドニー、04年アテネ、08年北京と3大会連続出場。03年世界選手権200メートル銅メダル。200メートルの20秒03は日本記録。100メートル10秒03は日本歴代7位。178センチ、67キロ。
卓球ニッポン悲願のメダルの瞬間を、福原愛はベンチで見守った。身長155センチの小柄な体の中で、心臓の鼓動が高鳴った。目の前で、平野早矢香、石川佳純組のダブルスが勝つと、両手で顔を覆い「五輪のメダルが夢だった。夢はかなうんだ」と号泣した。
12年ロンドン五輪卓球女子団体準決勝。相手のシンガポールは、日本が06年世界選手権で勝ったのが最後の強豪だった。福原は第1試合のシングルスで、同五輪個人戦銅メダルのフェンに勝利、その勢いで日本は3－0で快勝。五輪史上初のメダルが決まった。
福原の右肘は3歳から続けてきた歴戦でボロボロ。1年前に痛みを感じながらも、この日のため耐えてきた。五輪期間中は痛み止めを打ちながら日本を引っ張った。五輪直後に、右肘関節内の滑膜ひだを取り除く手術を受けた。
日本中の誰もが知っている「天才少女」。そして両親に鍛えられる「泣き虫愛ちゃん」だ。しかし、その代名詞に、福原は悩まされた。過度な期待が先行。その重圧からか、12年1月の全日本まで、一般のタイトルから見放された。
09年だったと記憶する。兄秀行さんに呼び出された。福原が、今の気持ちを話したいというものだった。約1時間も「アスリートとして自立したい。北京五輪までは半、半人前（半人前の半分）だった」と、両親からの自立を打ち明けた。
08年北京五輪団体3位決定戦で韓国に敗れた後、悩み続けた4年間。圧倒的な人気の陰に隠れた苦悩と、右肘の故障をはね返し、初めて手にしたメダルに、福原は「この一瞬で報われた気がする」と涙を拭った。【吉松忠弘】
◆福原愛（ふくはら・あい）1988年（昭63）11月1日、仙台市生まれ。初出場の04年アテネ五輪で、シングルス16強、08年北京五輪シングルス16強、団体4位。12年ロンドン五輪シングルス8強、団体銀メダル。16年リオ五輪シングルス4強、団体銅メダル。同年9月、リオ五輪台湾代表の江宏傑と結婚。17年10月長女あいらちゃんを出産、19年4月長男じゃんくんを出産。155センチ。
リオ五輪の3年前の13年8月の世界選手権。金藤理絵「引退示唆」とわずか16行の原稿を書いた。「次は考えてない」と明言。その時は本人も、3年後に金メダルを獲得するとは夢にも思っていなかったはずだ。
19歳の北京五輪7位入賞も、10年に腰のヘルニアを患うと、水泳人生が狂い出す。本命視された12年ロンドン五輪落選で、引退の2文字がちらつく。その後は前述の13年世界選手権を含め、引退危機の連続。周囲の慰留で、何とか現役を続けたが、リオ五輪前年15年世界選手権でも屈辱を味わう。
8歳下の渡部香生子の金メダルの一方、消極的な泳ぎで見せ場はなし。3位が3人同タイムの5位までが表彰台に上がる中で6位。永遠にメダルから見放されたかのような屈辱に、引退を口にする条件はそろっていたが、この時は違った。
愛用の水着メーカー「フットマーク」の小林智也氏から厳しく言われた。「会社として応援しているのは、死ぬ気で頑張るアスリート。弱気で攻めきれない金藤さんを応援しているんじゃない」。普段から優しく励ましてくれた恩人の言葉は胸に突き刺さる。ふがいなさに涙があふれたが「覚悟を決めて頑張る」と翌年の五輪へ決心をつけた。
リオ五輪年は年明けから好記録を連発。その実力と温厚な人柄で初の女子主将にも抜てきされ、本番に臨んだ。200メートル平泳ぎ決勝では、100メートルすぎでトップに立つと、最後は体1つ分の差をつける完璧なレースで世界の頂点に立った。人は変われる。努力すれば報われる。人として大切なことを、教わった。【田口潤】
◆金藤理絵（かねとう・りえ）1988年（昭63）9月8日、広島・庄原市生まれ。広島・三次高3年で総体優勝。東海大に進み、08年北京五輪女子200メートル平泳ぎ7位入賞。12年ロンドン五輪は出場権を逃す。13年世界選手権4位、15年同6位。16年2月の女子200メートル平泳ぎで7年ぶりに自らの日本記録を更新。同4月の日本選手権で今も残る2分19秒65の日本新。18年3月に引退。結婚も明かし、昨年11月に第1子となる女児出産。
西野といえば「最終的には、ウォルト・ディズニーを倒す」などの発言で世間を騒がせ、時に炎上騒動を引き起こしてきたが、現在は芸人としての活動以外に、絵本やビジネス本の出版、講演会の講師、有料オンラインサロンの運営など、さまざまなビジネスで成功。坂上は、その理由を探るべく西野の自宅を訪れてインタビューを行った。
30歳の時に購入したという西野のマンションは、床の張替えを含め全面リフォーム済みでアンティーク家具などが取りそろえられたハイセンスながら生活感の乏しい空間。アトリエでは、ファンタジー絵本に隠された緻密なビジネス戦略を語りだす。
西野が考えているのは「次への展開」。絵本を絵本として終えるだけでなく、企画・構想段階からVR（仮想現実）で展開し、二次利用・三次利用のビジネスにつなげることを見越して全てを設定していたとのこと。さらに、西野は『えんとつ町のプペル』のさらなるプロジェクトを明かす。
◆西野亮廣、テレビを離れた本当の理由
そして、番組は西野がビジネスの中心に据えている「オンラインサロン」の秘密も追及。現在5万人以上の会員数を誇り、数あるオンラインサロンの中で会員数1位と言われている同サロンでのビジネスを形作っているのか、秘密めいた実態が明らかになる。
【モデルプレス＝2020/04/30】30日放送のフジテレビ系『直撃！シンソウ坂上』（21時～）では、芸能人のビジネススタイルを変えたとも言われるキングコング（西野亮廣、梶原雄太）に独占密着。番組MCの坂上忍が行った、西野、梶原、それぞれへのインタビューや、彼らの密着映像とともに、キングコングの現在に迫る。
西野といえば「最終的には、ウォルト・ディズニーを倒す」などの発言で世間を騒がせ、時に炎上騒動を引き起こしてきたが、現在は芸人としての活動以外に、絵本やビジネス本の出版、講演会の講師、有料オンラインサロンの運営など、さまざまなビジネスで成功。坂上は、その理由を探るべく西野の自宅を訪れてインタビューを行った。
30歳の時に購入したという西野のマンションは、床の張替えを含め全面リフォーム済みでアンティーク家具などが取りそろえられたハイセンスながら生活感の乏しい空間。アトリエでは、ファンタジー絵本に隠された緻密なビジネス戦略を語りだす。
西野が考えているのは「次への展開」。絵本を絵本として終えるだけでなく、企画・構想段階からVR（仮想現実）で展開し、二次利用・三次利用のビジネスにつなげることを見越して全てを設定していたとのこと。さらに、西野は『えんとつ町のプペル』のさらなるプロジェクトを明かす。
◆西野亮廣、テレビを離れた本当の理由
そして、番組は西野がビジネスの中心に据えている「オンラインサロン」の秘密も追及。現在5万人以上の会員数を誇り、数あるオンラインサロンの中で会員数1位と言われている同サロンでのビジネスを形作っているのか、秘密めいた実態が明らかになる。
さらに、芸能人とは思えないビジネス感覚を見せる西野は、かつて20％以上の視聴率を記録した『はねるのトびら』（フジテレビ系／2001年～2012年）の中心メンバーとして華々しい活躍をしながら、テレビから離れていった本当の理由について赤裸々に告白。「テレビと距離を置きたい」と決断させたのは、さまざまな葛藤の中で西野が25歳の時に味わった大きな挫折を振り返る。
一方、今やYouTuber「カジサック」としても人気の梶原には、YouTubeチャンネル運営の実情をインタビュー。その中では、最近世間を騒がせたある芸能人のYouTubeデビューにアドバイスしていた事実を初告白する場面も。「YouTubeを始めてから1日も休みがない」と語りつつも、「今が1番楽しい」と話す梶原の建材に迫った。（modelpress編集部）
新型コロナウイルス感染症（COVID-19）対策として政府が全戸配布する、いわゆる「アベノマスク」の調達で新たに明らかになった受注業者が話題になっている。契約金額4億7000万円のユースビオ（福島市）と、同不明の横井定（名古屋市）の2社だ。
このうち横井定は1950年の創業で「日本マスク」ブランドで国産マスクを製造販売する会社。一方、ユースビオはマスクとは縁がないバイオマス発電用木質ペレットの輸入を手がける。現在、定款に「マスク生産」を追加するため登記簿を変更中という。
受注した他の4社よりも企業規模がはるかに小さく、本社所在地には看板もないとされる。ネット上では「経営実態のないダミー会社ではないか」「安倍政権との癒着があるのでは」と囁かれているが、同社がブローカーであれば不思議はない。
2020年4月28日の衆議院予算員会で加藤勝信厚生労働大臣が「ユースビオはマスクにおける布の調達、あるいは納品時期等の調整。（共同で事業に取り組んでいる）シマトレーディングは生産輸出入の担当をされていた」と答弁していることからも、ユースビオがブローカーであることが分かる。
では、ブローカーとは何なのか？ブローカーは商法で「代理商」と規定される業態。「商人のためにその平常の営業（事業）の部類に属する取引の代理又は媒介をする者で、その商人の使用人でないもの」をいう。早い話が「フリーランスの営業マン」だ。
ブローカーの仕事は商品の買い手を探してきて、売り手の企業に紹介すること。契約によって商品納入や入金の責任を負うケースもあれば、紹介だけのケースもある。商品は売り手と買い手の間でやりとりするため倉庫は不要で、かつては電話とファクスがあれば自宅でもできる商売と言われた。現在なら、ノートパソコンと携帯電話があれば済む。
実際にブローカーは、売り手企業から外務員の肩書を与えられてそこを連絡先とするケースや、本人や知人が経営する別の会社を登記上の住所とするケースも多い。政府調達を請け負う会社としてふさわしいかどうかは別として、ブローカーのオフィスが存在しないことは珍しい話ではないのだ。
ブローカーは卸商や販売代理店と違って特定の企業に依存しない傾向が強く、取引も単発契約が多い。「在庫を圧縮したい商品を1カ月以内に1万個売ってほしい」との依頼を受け、格安で販売契約を取ってくるというのが典型的なブローカーの「売り」の仕事だ。
新型コロナウイルス感染症の拡大で、医療機関ですらマスク不足に悩まされる事態に陥っている。とりわけ深刻なのはN95マスク。政府も深刻なマスク不足を受けて新規参入を呼びかけている。これに応じたのがシャープ。だがN95マスクは生産しない。なぜか。
バンドは、「親愛なるファンのみんなへ…僕ら、ニュー・アルバムのためにたくさんのハード＆ヘヴィ・ロッカーに取り組んでいるところだ…でも、この劇的なCovid-19のパンデミックのせいで混沌としたいま、心の中をストレートに表現した小曲Sign Of Hopeを贈りたい…健康で安全でいて欲しい…君らを愛している…スコーピオンズ」とのメッセージを付け、2分ほどの曲をSNSに投稿した。
アコースティック・ギターを基調とするバラードで、「僕に希望をくれ／ほんの少しの希望でいい／僕の心にちょっとした安らぎを／それで上手くいく」と歌っている。
スコーピオンズはこの春、本格的にニュー・アルバムのレコーディングを始める予定だったが、新型コロナウイルスの影響で延期された。フロントマンのクラウス・マイネは最近、家にいなくてはならない時間を活用し、一人でレコーディング・セッションを行なっていると話していた。
Ako Suzuki
新型コロナウイルスについて、さまざまな情報が飛び交うなか、あるイラスト図解が「わかりやすい！」とSNS上で話題になっています。描いたのは、「生きもの図解シリーズ」などをてがける人気イラストレーターぬまがさワタリさん。
ウイルスの特徴や感染のメカニズムについて、ユーモラスに描いたその図解を見ると、新型コロナウイルスのこと、いま求められている「自粛」や「お願い」が、なぜ必要なのかがよくわかります。
そこで今回、病理専門医で米国国立研究機関博士研究員の峰宗太郎先生に監修していただき、ぬまがささんのイラスト図解をご紹介していきます。
※本記事内のイラストは、4月9日にぬまがささんが発表したものに峰先生監修の元で最新情報をふまえ加筆いただいた「ver.1.1」を掲載しています。
敵を知る。新型コロナウイルス（SARS-CoV-2）とは？
「敵を知り、己を知れば百戦危うからず」といったのは孫子ですが、相手と自分のことを知るのは戦略の基本です。ぬまがささんのイラスト図解でも、まず、新型コロナウイルス（SARS-CoV-2）とは何か？ を解説しています。ここではとくに、次の3つのポイントをおさえておきましょう。
1）ウイルスはめっちゃ小さいということ。新型コロナウイルスの大きさは約100ナノメートルで1円玉の20万分の1の大きさだそうです。
2）ウイルスは他の生物を利用しないと増殖できないということ。だからこそ、感染して広がるわけですが、逆にいえば、それしか増える手立てがない、ということでもあります。
3）新型コロナウイルス表面は「エンベロープ」という脂質（あぶら）に覆われているということ。エンベロープという言葉は忘れても大丈夫です。「殻（から）があぶら」とだけ覚えておいてください。
感染経路と予防策「これがやつらのやりくちだ！」
新型コロナウイルスの感染経路は、おもに「飛沫感染」と「接触感染」。「空気感染」はほぼ起こっていないと考えられているそうです。一時期、「エアロゾル感染」という言葉がワイドショーを賑わせましたが、エアロゾル感染は空気感染とは別物で、ほぼ飛沫感染と同じだとか。
せきやくしゃみをしたときに出る「飛沫」――しぶきにウイルスが含まれていて、それを吸い込むことで感染してしまうため、「咳エチケット」に気をつけて、密閉・密集・密接の「3密」を避けましょう、というわけです。
しかし、しぶきはせきやくしゃみだけでなく、普通に会話をしていても飛びます。オープンエアの密閉ではない空間だとしても、人と近づいてのおしゃべりや歌、ジョギングなどの激しい息づかいでも感染のリスクがあるそうです。
また、ウイルスのついたものに触った手で、口や目、鼻を触ってしまうことで感染するのが「接触感染」。わたしたちは思っている以上に目や口を無意識に触っています。ドアノブやエレベーターのボタンなど、なにげなく触れたものにウイルスがついていると感染するリスクに。
大切なのは、ものの“タッチ”に意識的になること。とくに、子どもたちは階段や廊下のてすりなど、目についたものをペタペタと触りがち。公園の遊具やスーパーの商品など、不特定多数の人が触れるものを、やたら触らないようにしましょう。
マスクの“予防”効果についてはいろいろ言われていますが、飛沫感染のリスクを下げることに加え、手で直接、口や鼻を触れないようにする効果もありそうです。
【関連記事】
ユン・シユン主演の痛快ドタバタ法廷ラブコメディ「親愛なる判事様」がTSUTAYA先行で好評レンタル＆TSUTAYATVにて先行配信中、5月2日（土）にDVD-BOX1＆2が発売となります。
本作でユン・シユンは、冷徹なコンピューター判事と呼ばれる双子の兄スホと、前科5犯の不良の弟ガンホの二役を熱演し、外見は全く同じでも性格は180度異なる二人のキャラクターを見事に演じ分け、「2018 SBS演技大賞」優秀演技賞にも輝きました。
この度、日本でのDVDリリースを記念して、ユン・シユンさんから動画コメントが到着！ またオフィシャルインタビューでは、役作りの苦労とこだわり、理想の女性像、日本でのエピソードまで語ってくれました。是非、お見逃しなく！
【インタビュー＆プレゼント】「親愛なる判事様」ユン・シユン、日本人の友達にも自らおすすめ？“皆で作って食べるもんじゃ焼きが大好きで…”
■商品情報
「親愛なる判事様」
【レンタル】TSUTAYA先行でレンタル開始
○2020年4月3日（金）：Vol.1～8
1巻約60分/各巻2話収録＋特典映像
○2020年5月2日（土）：Vol.9～16
1巻約60分/各巻2話収録＋特典映像
【セル】
発売日：2020年5月2日（土）
価格：各14,400円＋税
○DVD-BOX1
第1話～第16話/本編約487分/8枚組
映像特典（約83分）：制作発表、次回、チラ見せ
封入特典：ブックレット
○DVD-BOX2
第17話～第32話（最終話）/本編約481分/8枚組
映像特典（約124分）：ポスター撮影/台本読み合わせ／メイキングPart1～4／インタビュー（ユン・シユン）、次回、チラ見予定
※商品デザイン/組枚数/仕様は変更になる可能性がございます。
発売・レンタル販売元：PLANKエンタテインメント
セル販売元：ハピネット・メディアマーケティング
（C）SBS
※TSUTAYATVにて先行配信中
■関連サイト
公式サイト：https://culture-pub.jp/hanjisama/
予告編：https://youtu.be/2IqF1FYK5AE
【関連記事】「最終回 第8章 「恐れながら社長マーケティングの本当の話をします。」ディレクターズカット」はこちら
—川上さんは、電通デジタルの社長に就任される直前に『恐れながら社長マーケティングの本当の話をします。』を読まれたと伺いました、どんな感想を持たれましたか。
川上：小霜さんがマーケティング分野でこんなにも広く深く仕事をされているんだということに衝撃を受けました。本にはその実体験から、エージェンシーやクライアントの課題点を小気味よく書かれていて、ぐいぐい引き込まれましたね。特にエージェンシーとクライアントの距離が離れつつある、と書かれていた部分が印象的で、同時に危機感を持ちました。これをクライアントの社長さんが読めばいろいろなことがクライアントの中で起こるだろうから、その前に電通の後輩に読ませなければと、たくさんの人に勧めた記憶があります。
小霜：僕は今までエージェンシーから仕事を受ける立場でしたが、広告主側としても仕事をするようになり、エージェンシーと広告主を取り巻く環境が立体的に見えるようになりました。すると、エージェンシーのビジネスは問題だらけだということが分かってきたんです。
正直なところ、エージェンシーはビジネスモデルとして終わっていると思うことが多い。クライアントとしてエージェンシーからの請求内容を見ると、これはないだろうと思う額が請求されている。そうしなければ生存できない時点で、相当な無理があるはずなんです。かと言ってその分の価値が提供できているかというと怪しいし、その請求に対してクライアント側もおかしいと思っている。たとえばそういうことを一つとっても、この先大丈夫かなと思ってしまいます。
川上：エージェンシーの立場から言うと、僕はビジネスモデル自体が終わっているとは思いません。実はエージェンシーのモデルはシンプルで、簡単に言えば仕入れ値と売り値の差額が利益。あまりに利益を多く取りすぎれば信頼関係がなくなるし、逆にすごく薄利であれば、広告エージェンシーという業界はやっていけません。だから、クライアントとエージェンシーが二人三脚でお互いに業績をアップできる、その妥当な金額のラインをつくり続けることが大事なのだと思っています。
小霜さんの話をお聞きしていて、今はエージェンシーの付加価値が下がっているから、そこが迷いにつながっているんだという気がしました。
小霜：僕も、優れた仕事をするのであれば、それに見合ったフィーを取っていいと思います。でも、もう全然プロじゃないんですよね。たとえば、WEBCMの編集をしているときに、僕が「Call To Actionをどこに入れるか考えてレイアウトを決めないと」と言うと、「Call To Actionって何ですか」と返ってくるんです。TVCMのついでにWEB、ではなくWEBCM単体の発注でTrueViewの作法も知らずに受けて、とんでもないフィーを取ってたり。そんな有様。
川上：結局エージェンシーの役割って何なのか、下手したらクライアントの方が知識は豊富なんじゃないか、ということですよね。
正直なところ、いろいろなエージェンシーの中で、デジタル化の流れについていけない人は結構いると思います。一言で言えば、勉強不足です。知るべきことを知らないのに仕事を進め、強引に納品して、強引に請求している。エージェンシーとしてフィーをいただいている以上、少なくともその分の勉強をクライアントよりも先回りしてやっている状態でなければ不信につながり、この先辛い思いをするでしょう。TrueViewの話にしても、先に編集室でつくって準備していくのがプロの仕事。それをCMの準備しかしていないというのは、アマチュアの仕事です。
勉強はおそらく、今までのような先輩の背中を見て勉強するというやり方だけではダメなんですよね。というのも、きちんとデジタルマーケティングを理解して進めていける、ロールモデルたる先輩がいなくなっていると思うんです。
小霜：僕はエージェンシー出身の人間なので、先輩の立場としてそれでいいのか君たち！という腹立ちに任せて本を書いたところもあるんです。だから、頑張ってほしいと思っています。
—最近はコンサル系の会社が広告コミュニケーションの領域に入ってくるなど、広告エージェンシーをとりまく環境も変化しています。そこに危機感はあるのでしょうか。
川上：今のままだとエージェンシーが飲まれるという危機感はあります。デジタルエージェンシーである電通デジタルの場合は、サービスは大きく分けて3つ。一つめはデジタルマーケティング領域で、メディアやクリエイティブ、CRMまで統合して推進します。二つめはそういったデジタルマーケティングを行うためのシステムの導入とデータの利活用、三つめは企業の事業や組織をデジタル時代に合わせて抜本的に変革するデジタルトランスフォーメーションの実施。この3つはすべてつながっています。
デジタルトランスフォーメーションでは、クライアントの事業自体をデジタル化によって進化させます。そのときに当たる競合がコンサルです。コンサルは経営戦略や事業戦略を描くことに長けていますが、我々は出自がマーケティングやメディア、クリエイティブ。正面から当たれば苦戦しますが、ここを本気で掘らなければ、エージェンシーはコンサルに飲み込まれてしまうのではないかと思っています。
ただ、コンサル会社は実際に物を売ったことがない。どうしたら物が売れるのか、その肌感があるプランがつくれるというのはエージェンシーの価値だと思いますね。
小霜：僕は、コンサルがすべての場面で競合に当たるとは思っていません。彼らは現場をやらないし、これからやろうとも思っていない。現場の成果物報酬は収益が低いですからね。コンサルの人と話していると、自分のフィーの低さにしょんぼりすることがあるくらいです。一方でエージェンシーは、川上さんがおっしゃったように、現場をできる強みがきっとあるはずなんです。でも僕は、その現場さえおろそかになっていることを感じているんですよ。
川上：世の中に出る、最後のところが緩んでいるということですよね。TVCMやグラフィック広告など、我々が昔からやっていた物事に対しても、昔ほど集中して強度のあるものがつくれているのかというのはたしかに疑問です。今は、昔のように1本つくれば終わりではなく、クリエイティブを何本も何本もつくって永続性を持たせなければいけない。出口となるデバイスも増えています。勉強不足という話に戻るかもしれないけれど、そこに対して、付いていけていない人が多い。それをどう育成するのかは、大きな課題です。
次ページ 「社会変化に対応する提案が、広告主にとって価値になる」へ続く
［テイクツー・インタラクティブ・ジャパン合同会社］
2KからWWEゲームファンの皆さまへのお知らせ（公開書簡全文）
東京 - 2020年4月28日（火）‐ 2KはWWEファンの皆さまに向けての公開書簡（オープンレター）を発表し、その中でWWE 2Kビデオゲーム・シリーズに関するニュースと今後の展望をお知らせ致しました。WWEゲームの新作となる『WWE 2K バトルグラウンド』では、アーケードスタイルのアクションと最高レベルのスーパースターのデザイン、型破りな場所に設置されたリング、必殺技を楽しめるまったく新しい体験がまっています。更に、WWEカードコレクションバトルゲーム『WWE SuperCard』についても、嬉しいお知らせがあります。
『WWE 2K バトルグラウンド』2Kの新たなWWEゲーム体験の未来へ
2KからWWEゲームファンの皆さまへのお知らせ（公開書簡全文）
親愛なるファンの皆さまへ
2Kのスタッフ一同を代表して御挨拶申し上げます。皆さまとご家族にお変わりはないでしょうか。今はとても不安定な時をお過ごしだと思います。しかし、弊社のゲームを通して皆さまが創り上げてきた活気に満ちたゲームコミュニティが変わることなく皆さまに楽しみをもたらし、つながりの維持と団結の助けとなっているなら、これに勝る喜びはありません。私たちがエンタテインメント業界に身を置いていることはとても幸運なことであり、この栄誉と責任を改めて感じ、身の引き締まる思いです。
このことを心に留めつつ、WWE 2Kビデオゲーム・シリーズに関するニュースと今後の展望を皆さまにお知らせしたいと思います。
まずはサプライズです…単刀直入にお伝えします。つまり、「新しいゲーム」です！ アーケードスタイルのアクションと最高レベルのスーパースターのデザイン、型破りな場所に設置されたリング、必殺技を楽しめるまったく新しいWWEのゲーム体験、『WWE 2K バトルグラウンド』をご紹介できることを、大変嬉しく思います。このゲームは、シリーズを遊んだことのない方も含め、たくさんの方に手軽に遊んでいただけることを前提としていますが、もちろん、やり込み型のプレイヤーの皆さまにも満足していただける深みもしっかりと備わっています。
【トレイラー】https://youtu.be/y-VeZ6qub2M
最近ゲームを始めたというライトなユーザーの方から、どんなゲームもドンと来いのコアなプレイヤーの方まで、『WWE 2K バトルグラウンド』はすべてのゲームファンにWWEビデオゲーム・アクションの新しい楽しみ方をお届けします。『WWE 2K バトルグラウンド』の開発はSaber Interactiveによって鋭意進行中ですが、『NBA 2K プレイグラウンド』も担当したこのスタジオがいったいどんな作品を作っているのか、まずはほんの少しだけご紹介します！
『WWE 2K バトルグラウンド』はこの秋に発売予定です。これから数か月にわたって最新情報をどんどん公開していきますので、お楽しみに。
次は『WWE 2K20』についてのお知らせです。皆さまから頂戴する沢山のご意見にはいつも感謝しております。その全てにきちんと目を通して参考にさせていただいていますので、今後も遠慮なくご意見ご感想をお寄せください。さて、本作は発売からこれまでに5回のアップデートを実施し、多くの不具合の修正をしてきたほか、4つの『WWE 2K20』オリジナルズDLCパックも追加するなど、ゲーム体験を充実させてきました。その一方で、『WWE 2K19』サーバーの運営継続を求める声もあることから、こちらも当面は運営を継続することにいたしました。
このように、皆さまのご意見に耳を傾けるよう努めているのと同時に、皆さまがこのシリーズにご期待をされていることも承知しています。そこで、WWE 2Kシリーズとなるシミュレーション・ゲームの次回作では、これまでに学んだことを活かし、クオリティーと楽しさに改めて注力致します。この取り組みの一環として、製作期間の延長を決断致しました。そのため、例年と異なり、WWE 2Kシミュレーション・ゲームシリーズの最新作は2020年（T2の2021年度）には発売いたしません。これによりベテランWWE 2Kプレイヤーの方々はもちろん、リングに上がるのは初めてという初心者の方でも楽しめる、最高のゲームをVisual Conceptsの開発チームは必ず作り上げてくれることを信じております。
また、Visual Conceptsの新しいエグゼクティブ・プロデューサーにパトリック・ギルモアが就任し、製作指揮にあたることになりました。パトリックはビデオゲーム業界で25年以上の経験を持ち、セガ・メガドライブの『アラジン』に始まり、『キラーインスティンクト』や『メダル・オブ・オナー』といったシリーズに携わったほか、最近ではAmazonの『New World』も手がけています。今後、彼はWWE 2Kの開発を監修することになり、これから数カ月の間に、彼や開発チームからより詳しい発表がされる予定です。
私たちはこのニュースにとてもワクワクしています。皆さまも同じ気持ちであれば幸いです。この新規チーム構成によって、今後のゲームがより素晴らしいものになることを私たちは確信しています。
最後にもう一つ、『WWE SuperCard』への変わらぬご愛顧について、皆さまにお礼を申し上げます。先日ついに2,000万ダウンロードの大台を達成したカードコレクションバトルゲーム『WWE SuperCard』はシーズン６を迎え、大勢のプレイヤーに楽しまれつづけています。何百万人、そして何千万人ものプレイヤーを虜にしてきた大人気ゲームを生み出し、育ててきたCat Daddyの業績は、私たちにとって大きな誇りです。『WWE SuperCard』の展開はこれからもつづきます。さらなる階級、ゲームモードやゲーム内イベントなどの、ワクワクするような発表にご期待ください。
以上が本日の発表の全てですが、最後にもう一度皆さまにお礼を申し上げますと共に、この発表を皆さまにも喜んでいただけたなら幸いです。２KとWWEは一緒に、WWEゲームファミリーを更に増やし、ファンの皆さまにもっと楽しんでいただけるよう長期的な計画をしています。どうか少々のお時間をください。必ず、皆さまにご満足いただけるクオリティーを実現し、これまでにない体験と、愛するWWEスーパースター達とゲームを通して楽しめる作品をお届けすることを、2Kがお約束します！
WWEゲーム開発チーム一同（2K、Visual Concepts、Cat Daddy、Saber Interactive）
【発売元】2K/テイクツー・インタラクティブ・ジャパン
企業プレスリリース詳細へ （2020/04/28-14:05）
本当のこと聞きたいなら江田けんじ／目からウロコの政治講座
#2「安倍官邸の中を覗いてみよう！」
この「巣ごもり生活」の毎日、先週からスタートした私のYouTubeでの政治講座。 第二回は「安倍官邸の中を覗いてみよう！」です。
これまで安倍首相は、「官邸主導」「政治主導」で政権を運営してきました。しかし、このコロナ危機対応を巡っては、菅官房長官との間で「すきま風」が吹いているとも言われます。
また、その「すきま風」の間隙をぬって、今井首席総理秘書官の権勢が益々強まっているとも言われます。
その内実を、元「官邸の住人」、江田けんじが、なるべくわかりやすく解説します。是非、ご覧ください。
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ウイルスの特徴や感染のメカニズムについて、ユーモラスに描いたその図解を見ると、新型コロナウイルスのこと、いま求められている「自粛」や「お願い」が、なぜ必要なのかがよくわかります。 そこで今回、病理専門医で米国国立研究機関博士研究員の峰宗太郎先生に監修していただき、ぬまがささんのイラスト図解をご紹介していきます。 ※本記事内のイラストは、4月9日にぬまがささんが発表したものに峰先生監修の元で最新情報をふまえ加筆いただいた「ver.1.1」を掲載しています。新型コロナウイルスへの対策として自宅に引きこもることが推奨されているので、引きこもりのおともにぴったりなイチオシ海外ドラマを紹介します。（厳選したつもりですが、ざっと計算したら合計450時間ありました。）
— ぬまがさワタリ@『ふしぎな昆虫大研究』発売中 (@numagasa) March 29, 2020
せっかくなので皆さんもおすすめドラマがあればリプ欄で教えてください。見ます…。 pic.twitter.com/8BsMIlVHOG
1） ウイルスはめっちゃ小さいということ。新型コロナウイルスの大きさは約100ナノメートルで1円玉の20万分の1の大きさだそうです。 2） ウイルスは他の生物を利用しないと増殖できないということ。だからこそ、感染して広がるわけですが、逆にいえば、それしか増える手立てがない、ということでもあります。 3） 新型コロナウイルス表面は「エンベロープ」という脂質（あぶら）に覆われているということ。エンベロープという言葉は忘れても大丈夫です。「殻（から）があぶら」とだけ覚えておいてください。
せきやくしゃみをしたときに出る「飛沫」――しぶきにウイルスが含まれていて、それを吸い込むことで感染してしまうため、「咳エチケット」に気をつけて、密閉・密集・密接の「3密」を避けましょう、というわけです。 しかし、しぶきはせきやくしゃみだけでなく、普通に会話をしていても飛びます。オープンエアの密閉ではない空間だとしても、人と近づいてのおしゃべりや歌、ジョギングなどの激しい息づかいでも感染のリスクがあるそうです。 また、ウイルスのついたものに触った手で、口や目、鼻を触ってしまうことで感染するのが「接触感染」。わたしたちは思っている以上に目や口を無意識に触っています。ドアノブやエレベーターのボタンなど、なにげなく触れたものにウイルスがついていると感染するリスクに。 大切なのは、ものの“タッチ”に意識的になること。とくに、子どもたちは階段や廊下のてすりなど、目についたものをペタペタと触りがち。公園の遊具やスーパーの商品など、不特定多数の人が触れるものを、やたら触らないようにしましょう。 マスクの“予防”効果についてはいろいろ言われていますが、飛沫感染のリスクを下げることに加え、手で直接、口や鼻を触れないようにする効果もありそうです。
【新型コロナから身を守る99の知恵】
【Ｑ83】「心の感染」をどうするのか？
新型コロナウイルスの「体の感染」の情報はあふれているが、次に待ち受けているのは「心の感染」「社会の感染」だ。警鐘を鳴らしているのが日本赤十字社だ。YouTubeの公式チャンネルで、負の連鎖を断ち切るアニメーション動画を公開している。
動画では、ウイルスの本当の脅威は人々の「恐怖心」だとし、「もうみんな助からない」「誰かが情報を隠している」「ウイルスが広まっているのはあいつのせいだ！」と思うのはやめようと呼びかけている。
「配信わずか２日で50万回を超える再生回数は正直、驚き。感染した人たちを非難し、陰謀論に飛びつく中、心ある人たちには冷静に事態を見ようという機運が高まっているのでしょう」（ジャーナリスト・中森勇人氏）
日本赤十字社は非難や差別をなくす方法として「パソコンやスマホを消す」「友人らに電話してみよう」と呼びかけている。すでに社会の分断をあおるかのような元政治家や作家の発言が相次いでいて、日本赤十字社が心配した通りの事態になってきている。
【Ｑ84】備蓄可能な「野菜」はどんなもの？
東京都が濃厚接触を減らすため、スーパーへの買い物を「３日に１回」に制限するよう要請している。もとより買い物を控えたい人は増えているが、どうしてもネックになるのが日持ちしない「野菜」の調達だ。
そこで、野菜ジュースの「カゴメ」に対応策を聞いてみた。
「長い巣ごもり生活では体の機能を円滑に保つビタミン、ミネラル、食物繊維が不足しがちです。そこで当社では、不要不急の外出自粛要請が続く中、『ローリングストック』という備蓄方法を提唱しています。従来の缶詰などの備蓄だけではなく、タマネギやニンジンなど日持ちする野菜をストックし、なくなったらすぐに補充する方法です。管理栄養士の望月理恵子さんの助言では、それらのほかに当社の『野菜一日これ一本』のようなジュースのほか、ピクルス、乾燥野菜も重宝するそうです」（カゴメ広報担当者）
同社の野菜ジュースの賞味期限は長いもので５年以上。市販されている瓶詰の「ピクルス」は約６カ月。無印良品「乾燥野菜シリーズ」は180～360日。生のジャガイモ、ゴボウ、タマネギでも、冷暗所なら数カ月の保存が可能だ。買い物自粛もアイデア次第でどうにかなりそう。
【緊急企画 新型コロナを正しく恐れる】#30
新型コロナウイルス対策に大きな影響を与える数字は、「基本再生産数（Ｒ０）」と「致死率」だ。新型コロナウイルスのＲ０は季節性インフルエンザと同程度だが、致死率は数十倍も高いと考えられている。
実際、インフルエンザの致死率が０・１％に対して、新型コロナは２％程度とされる。感染力が同じくらいなのに新型コロナウイルスの流行に対して非常事態宣言を出している理由のひとつがここにある。だからこそ、各国は厳しい対応を続けているのである。
だがここにきて、肝心の致死率が大きく揺らぎ始めている。
注目は米国ニューヨーク州が住民３０００人を対象に行った抗体検査。その結果が２４日に出た。陽性率（いままでに新型コロナに感染した人の割合）が１３・９％だった。これを同州の人口約１９４５万人に当てはめると、２７０万人がすでに感染していた計算になる。ところが、ＰＣＲ検査で確認された感染者数はわずか２６万人。感染者の、たった１割しか把握できていなかったことになる。また死亡数は１万５０００人余り（致死率０・５６％）。これはインフルエンザより高いが、新型コロナウイルスが未知のウイルスと恐れられた当初にいわれていた致死率の４分の１に過ぎない。
感染の爆心地といわれるニューヨーク市に限れば、感染率は２１％。人口８４０万人に当てはめれば１８０万人近くが感染したことになる。
一方、同市の２２日までの死者は１万１２６７人。致死率は０・６３％だ。医療崩壊下でも、致死率は高くなかったのだ。
日本はどうか。実は２１日に慶応義塾大学病院が発表した「新型コロナウイルス感染症に関する当院の状況について」と題した発表のなかに、重要な文言が書かれている。
４月１３日から４月１９日の期間に行われた術前および入院前ＰＣＲ検査において、新型コロナウイルス感染症以外の治療を目的とした無症状の患者さんのうち５・９７％の陽性者（４人／６７人中）が確認された。
ＰＣＲ検査は、検査時点で体内にコロナウイルスがいるかどうかを判定するのには適しているが、過去に感染したかどうかは分からない。それでも陽性率が約６％もあった。抗体検査をしていたら、陽性率が１０％を超えていただろう。
対象者が少数だから断言はできないが、ニューヨークの件と考えあわせると、都内ではすでに１０人に１人（１４００万人のうち１４０万人）が新型コロナに感染したと考えたとしても驚くにはあたらない。ところが発表されている東京都の感染者は、２３日時点で３５７２人だ。いまの検査体制では、氷山の一角どころか、ほとんど何も見えていないのに等しいのではないか。
東京都の死者は、２３日時点で８７人なので、１４０万人と仮定した場合は致死率は０・００６％となる。現場の医療従事者や患者本人の話から、一度発病すると、症状がかなり厳しいことが分かる。とはいえ致死率を見る限りは、社会全体がもう少し冷静に行動した方がいいのではないか。
（長浜バイオ大学医療情報学・永田宏教授）
